바이엘러 재단은 스위스의 가장 위대한 예술품을 감독하는 세계의 가장 권위 있는 예술 보존 부서 중 하나를 가지고 있으며 Basel의 Riehen에 위치하고 있습니다. 수석 보존가 Markus Grass가 이끄는 바이엘러 재단의 보존팀은 전통적인 접근법과 최첨단 통찰력을 결합해 Claude Monet의 Le bassin aux nymphéas (ca. 1917-1920), Warhol, Picasso, Max Ernst, Jenny Holzer, Marlene Dumas 등의 작품들을 보존할 수 있었습니다.

Markus Gross는 예술 보존의 중요성과 더 넓은 문화에서 예술이 차지하는 역할에 대해 다음과 같이 분명히 밝혔습니다. "예술은 우리 사회의 핵심 부분을 형성합니다. 개인 박물관으로서, 예술을 전시하고 보존하는 것이 우리가 하는 일의 중심이죠. 이곳의 모든 것이 예술 보존의 중요성에 대한 근거입니다.”

예술 보존가의 역할은 극복해야 할 여러 어려움과 장애물을 해결해내는 것입니다. 바이엘러 재단이 보존해야 하는 모든 예술 작품은 독특하므로 어떻게 보관, 전시, 취급 또는 창작되었는지와 관련된 개별적 지식이 요구되며, 예술과 예술가의 의도를 모두 구현해내기 위한 민첩한 접근이 필요합니다. Gross는 다음과 같이 설명합니다. "독특하고 가장 큰 도전은 항상 작가의 의도를 염두에 두고 현재와 미래의 관객들을 위해 이러한 의도를 보존하는 것입니다. 이를 위해서는 보존, 문서화 및 지속적인 모니터링을 포함한 다면적인 접근이 필요합니다." 최근 Henri Rousseau, Pablo Picasso, Henri Matisse, Andy Warhol, Philippe Parreno 등 예술가들의 다양한 소재 작품들이 바이엘러 재단에서 다양한 성공적인 기법과 접근법으로 다뤄지고 있습니다.

특정한 예술 보존 방법은 수년간 변하지 않았지만, 상세한 분석, 디지털 다중 이미지 처리, 첨단 현미경 검사에 이르기까지 다양한 기술의 놀라운 발전이 예술 보존가라는 직업 발전을 이루어왔습니다. "기술과 기법이 진화했습니다."라고 말하는 Markus는 이에 덧붙여 말합니다. "바이엘러 재단에서 우리는 예술작품을 깊고 세심하게 검사할 수 있는 놀라운 기회를 가지고 있습니다. 따라서 성공적 보존을 위해 해결해야 할 개별적인 문제들을 분석해야만 합니다."

바이엘러 재단의 예술 보존 부서가 최고 수준의 국제적 명성을 가지게 된 배경에는 이러한 창의성과 각각의 예술작품을 예술적 비전만큼 독특하게 취급하는 접근법에 있습니다. 다음 세대를 위한 예술적 보물을 보존할 기술과 그 완성만 보더라도, Markus Gross와 그의 팀은 단지 예술품을 보존하는 것에 그치는 것이 아닙니다. 그들은 시간이란 거대한 행진을 늦추고 있습니다.