艺术品保护之道
作为文化遗产，艺术杰作拥有难以超越的内在价值。艺术是一扇窗，让我们洞察文化架构，让我们见证灵感历史瞬间表达成各种创意形式，让我们前瞻文明的前进方向。因此，文物保护极为重要。
如果没有艺术品保护专家，我们可能无法得知作者的真实意图。他们的工作除了延长艺术品的寿命，本质上更是传承文化。
过去数十年内，艺术品保护领域取得了深远的进展，衍生出艺术保护专家的新兴职业。在气候条件、照明、运输和装卸等因素对艺术品的潜在影响有了新认知，有助了解艺术品的外观如何偏离作者的初衷。与此同时，这些新知识也有助预防和纠正进一步的损害，让艺术品的美得以世代延续。
技术和科学是艺术品保护的核心，涉及到各类专长与合作。因此，艺术品保护的本质是跨学科研究，同时看重艺术史、科学分析和材料科学等方面的知识。最终目的是稳定、记录和保存艺术品，为文化创造生生不息的未来。
一般人将艺术品保护等同于艺术修复，两者其实区别很大。过去的修复理论注重“完好如初”，时常歪曲艺术品本来应有的面貌。修复师对艺术品的原始状态进行主观猜测，没有任何信息或研究支持相应的修复方法和和决定。相反，艺术品保护则以艺术史和科学研究为根基，方法更为全面。保护的宗旨不是对艺术品施加任何干预，而是记录、分析和预测时间的影响，然后采取必要的措施。
图片来源：©Fondation Beyeler
Fondation Beyeler 位于巴塞尔附近的里恩，拥有的藏品数量在瑞士数一数二。Fondation Beyeler 的艺术品保护部门享誉全球，团队负责人为保护专家 Markus Gross。他们结合经典方法与前沿知识，成功案例包括 Claude Monet 的《Le bassin auxnymphéas》（约 1917 年至 1920 年）以及 Andy Warhol、Pablo Picasso、Max Ernst、Jenny Holzer、Marlene Dumas 等大师的作品。
Markus Gross 深谙艺术品保护的重要意义，及其在广泛文化领域的作品。他表示：“艺术是社会的重要组成。作为私人博物馆，我们的职责是展示和保存艺术，艺术品保护因此有了用武之地。”
艺术品保护并不是轻松的职业，碰壁是家常便饭。Fondation Beyeler 负责保护的每件艺术品都独一无二，相应的保管、展览、处理和创作方式因而各不相同。保护专家必须灵活处之，才不会埋没艺术品与作者的光辉。正如 Markus Gross 所解释：“最大且特殊的挑战是始终牢记艺术家的意图，将此真实呈现给现在和将来的观众。要做到这点需要采取多种方法，包括保护、延续寿命、记录和长期监测。”近年来，Fondation Beyeler 运用了众多技术和方法，成功保护多项材质各异的艺术品，作者都是 Henri Rousseau、Pablo Picasso、Henri Matisse、Andy Warhol 和 Philippe Parreno 等大师。
艺术品保护领域既有多年不变的方法，也有一系列推动行业发展的技术突破，包括详尽分析，多重数码成像处理和先进显微镜技术。“技术和工艺进步很大，”Murkus Gross 继续说道，“Fondation Beyeler 为保护团队提供绝佳机会，对艺术品进行深入且细致的检查，针对作品特有的问题制定至优保护方案。”
正是这样的创意和针对性处理为 Fondation Beyeler 艺术保护部门赢得国际赞誉，成为同行的至高标杆。Markus Gross 和他的团队借助不断完善的工艺和技术，既让艺术品的美得以世代延续，更放慢了时间的脚步。
