藝術與建築

光之形態

LE CORBUSIER、LUCIEN HERVÉ,以及建築的本質

自包浩斯主義引領了光芒耀眼的創意潮流和永不止歇的現代主義風格以來,藝術家、攝影師和建築師一直以別樹一格和不同流派類型的方式,尋求透過藝術和視覺的基礎光與形呈現藝術的形態。這種於形狀和光線之間的互動,沒有比透過建築這種媒介彰顯的形式更具說服力和影響力,並令人印象深刻。在光形一體下,兩者完美融合並協調。

現代主義確實並非唯一一種以照明為主體的藝術運動,尤其是在建築領域,但無可否認,它為這個世界創建了前衛嶄新的建築風格,並以更顛覆的方式透過攝影記錄下來。通過20世紀中葉的棱鏡,現代世界看起來就像是個烏托邦,如此棱角分明和簡潔,打破建築學傳統的刻板印象。以相機捕捉影像,並將光線作為主題和靈感,應用於建築學上,讓靜止不動的作品和雕塑頓時充滿動感,映照於金屬和石材上的光影明暗翩翩起舞,帶領觀眾的視覺沿著蜿蜒曲折的線條遊走至隱敝的角落。

改寫前衛的規則

為數不多以建築作為首選學科的藝術家能夠受惠於 Lucien Hervé 帶來的持久影響。受到 Moholy-Nagy及 Piet Mondrian 在幾何學和表現主義創新的啟發,Hervé 的圖像製作方法無畏地展現了對光和形式的專注,並為他從事一生的職業畫下註腳。他展現藝術的獨特方式讓人不禁聯想到瑞士建築師和現代主義先驅 Le Corbusier。Le Corbusier 視形狀和光線為一名建築師的願景的關鍵組成部分,他掌握光線的技巧別具玩味,同時充滿戲劇元素。光線的運用能在 Le Corbusier 所創造的神聖建築中營造奧妙和充滿詩意的感覺,就像它可以輕易地將天空的澄明、無邊際的遼闊視野帶進室內,連同他正面和無極限的本質與城市建築的結構融為一體。

在現代主義的建築師眼中,光線代表著於實體的固定結構中加入流動性和動力的無限可能。迂迴的走廊與陰影交織,隨著一天時間的流逝而起伏變化;光線和陰影會在空白和鑿有雕刻的牆壁上以波浪的形式壓縮和伸展。難怪Hervé將Le Corbusier的建築物視為理想中現代主義的實驗性攝影題材。事實上,當Hervé在1949年到訪過馬賽公寓後,他將自己以前沿攝影風格記錄的700張相片郵寄至建築師Le Corbusier,並在後來促成了一次成果豐碩的思想交流會談。

Lucien Hervé, 馬賽é 公寓 àNantes-Rezé,1952 - 1954。Getty Research Institute,洛杉磯(2002.R.41)。©J. Paul Getty Trust。 
抽象、照明與宏偉建築
Lucien Hervé, Chapelle Notre Dame du Haut à Ronchamp,1950 - 1955。 Getty Research Institute,洛杉磯(2002.R.41)。 ©J. Paul Getty Trust。  

Le Corbusier 在瑞士建築領域的跳躍思維,重新構想了大眾的認知和對建築物的可塑性,Herv 正正透過親身穿梭於建築物間的體驗,讓其攝影作品傳達了獨一無二的訊息。就像設定了的公式一般,建築師將光線尤如黏土般運用得出神入化,透過多角度的窗戶切入光線,在直線和流線型的曲線間遊刃有餘,接著攝影師為其構圖、拍下瞬間一刻,從此定格流傳後世。

兩位先行者在專業上關係一直在滋長,他們對彼此的藝術性相互欣賞,而且互動也是充滿動能。Le Corbusier認為Hervé的藝術作品與他觀看世界的方式相符,Herv正正就是他尋找了40年那位心目中的攝影師。Hervé也發表了自己對這份讚美的回應:“建築是在燈光的組裝下一種形態,突顯出高明、精準和宏偉的平衡。”

Hervé對於將光線放進建築的核心觀感,直接關係到他如何理解Le Corbusier的建築設計所帶來的影響。透過他的攝影作品,完全能反映出他創作的視覺。在影像中,建築師精心編排及構造出延綿的曲線,牆身仿似在輕輕舞動,陰影在光影的時尚展台中隆重登場。視覺被帶進黑暗之中,而光線一次又一次忽遠忽近地切入其中,帶來無可比擬的震撼和驚喜。入微的細節、表面材質的紋理、探索細枝末節和無盡未知的天空,帶來永不沈悶的體驗。

光線和形態

自古以來,並列和對比度一直是至關重要的建築工具。 Le Corbusier考慮到光的運用,他偏好的材質是預製的混凝土,並為其注入細緻的並列感和節奏增添質感趣味。由牆壁延伸至天花板的窗戶、作裝飾用的牆壁切口、天窗和細長的支柱不單單讓陽光灑進來,更透過讓光線和陰影自由塑造室內的空間,將建築物本身的用途和作用提升至另一層次。

在Le Corbusier的神聖建築中,建築師追求輝煌光明和反思黑暗的方式是最突出和最具象徵意義的,這也已經在Hervé的照片中明顯地展現了出來。Hervé不但確保此一必要的元素,也是Le Corbusier的願景,在每張圖片都能完整地展示,並將其昇華,呈現於觀眾的面前,引發他們的思考。從印度的市政建築到巴黎的辦公室,或從住宅到寧靜的聖地,我們看到陽光和空間之間所有重要的相互作用都不是要為了要強調時尚風格,而是作為構成這些建築物根基的基本元素。

Le Corbusier覺得Hervé是一位擁有建築師靈魂的攝影師。想要看透Hervé影像中無與倫比的瑞士工藝,不單單是欣賞建築物的形態,而是在真實的空間中感受當中移動的體驗,並嘗試與人造形式的照明光線製造相遇的機會,光的力量是在藝術家的手中經常被忽視的力量,能夠將古蹟建築改造為表現形式的空間,在視覺上建築物變得無重抽象和,變化和天空一樣能夠無窮無盡。

Lucien Hervé, Palais des Filateurs d'Ahmedabad,1954 - 1956。 Getty Research Institute,洛杉磯(2002.R.41)。 ©J. Paul Getty Trust。  
置身嶄新光芒之中
魚子晳白緊緻昇華眼霜 

由Le Corbusier在光線和形狀方面的研究所引發的靈感體現,La Prairie的科學家致力探索光線如何詮釋形狀,而形狀又如何展示光線的存在,尤其是在眼部附近的三角範圍。無庸置疑,形狀及其如何影響光線與面部平面的相互作用,尤其是眉毛的優美曲線、眼皮的輪廓、睫毛線的神秘感,均是對眼睛建築學不可或缺的元素。

魚子晳白緊緻眼部昇華霜就是研究所得出的結果,豐盈細緻的工藝品,根據眼睛的獨特結構,讓雙眼迸出煥發神彩,從不同的曲線和角度形成立體對比和陰影。